第二点：这部剧需要怎样的表演？
如果暂时抛开演员的已知表演，仅以剧本本身作为出发点，重新思考《在人间》这种剧本需要什么样的表演风格，个人认为，这部剧本走的是多义性路线。剧中的许多情感表达都具有开放性和模糊性，这种表现方式并非要求演员做出极具戏剧张力的表演，而更多的是要演员顺其自然地呈现角色，去符合剧本所塑造的多重含义。在这样的剧本下，演员的表演并不是重中之重，而是通过角色本身的矛盾和复杂性来传递多义性。因此，在这种剧作中，那些过于夸张、过度渲染表演技巧的演员反而不适合。像宋丹丹这种已经拥有深厚个人风格的实力派演员，可能会因为自身的强烈个性，使得角色的复杂性失去多义性。而赵丽颖恰恰在这一点上表现得较为适应，她没有过多的个人风格，而是通过一种相对含蓄、细腻的表演方式，呈现了角色的多层次与内心世界。
第三点：赵丽颖的表演没有“封神”，但完成度高
说赵丽颖“封神”，这更多是她的粉丝在为她加油鼓劲的结果。若要实事求是地评价，她在这部剧中的表现，不是“封神”，但确实完成了导演的要求。其实，《在人间》本身并不需要炫技的演技，特别是在处理意识流、抽象内容时，越是平淡、自然的表演，越能契合剧本的精神。意识流的作品不拘泥于现实世界的参照点，演员的表演本身也成为了创作的一部分，因此，过多的技巧与浮夸反而会显得不合适。在这种氛围下，赵丽颖用她的方式去呈现角色，既符合导演徐兵的创作要求，又没有过度表演的痕迹。她的表演可以说是自然流畅的，而不是刻意追求“爆发”或者“炫技”。
第四点：演绎现实主义题材更能体现演员的演技水平
像《在人间》这样带有浓厚意识流和文艺气质的作品，由于缺乏现实世界的参照，它对演员的演技要求并不那么严苛。演员如何诠释角色，往往并不会有明确的“对”或“错”。但在现实主义题材中，演员的表演能力才真正能够得到检验。很多写实风格的作品才更能体现演员在角色塑造方面的深度与技巧。在这方面，赵丽颖虽然还有成长空间，但她的表现已经有了明显的进步，尤其是她在一些现实题材剧中的演技表现。比如，在与张艺谋合作的《第二十条》中，她饰演一个农村哑女，虽是一个极具挑战的角色，但她的表现逐渐显现出一种“像”的感觉。再如，在与冯小刚合作的《向·阳花》中，她饰演的刑满释放女性，展现了角色应有的坚韧与复杂性，表现出了她作为演员在塑造现实角色方面的潜力。因此，赵丽颖的演技正在不断进步，并且未来有望为观众带来更多惊喜。
（文/马庆云）
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